mediapinta

Por fin he visto (debía ser el último mono) esta película, introductora del cine de terror oriental en occidente. Decir también que es la primera película de terror oriental que veo, pero que no será la última, pronto les hecharé el guante a Ringu 2 y sobre todo a Ringu 0: Bâsudei (Ringu 0: Cumpleaños) que cuenta la vida de Sadako antes de... bueno no contaré cosas para los que no hayais visto Ringu. Y como no, película que vea, película que comentaré aquí (más tarde o más temprano)
De Ringu decir que es una película sencilla, ya que el nuevo cine de terror oriental busca transmitir el miedo através de lo que no se ve más que através de lo que se ve. Sin sangre ni visceras, ni monstruos ni efectos especiales de última generación, pero poco te va entrando un no-sé-que-sé-yo y empiezas a ver cosas donde antes no las habías, sombras y ruidos prácticamente insignificantes. Y un frío recorre la habitación en la que estás. Pero sobre todo la música. Una música que no se oye, que preguntes a quien preguntes no te la podrá tararear pero si te dirá: "La música pone los pelos de punta."
Ringu es la punta de un iceberg inmenso que es el cine de terror oriental (Japón, Korea del Sur y China y sus amigos taiwaneses y hongkonianos) y recoge perfectamente todas sus características. Y como no, da miedo... o por lo menos inquieta.

Coco. La Leyenda de Halcón, es el primero de los tres títulos que la editorial MangaLine ha sacado en su línea económica de tomos a 3'75 € (en serio, no me he confundido) Con este precio, auque la cosa anda un poco achuchadita, había que comprarlo y probar (claro está, después de haberle hechado un ojo en la libreria)
Y ahora que lo he acabado creo sinceramente que ha valido la pena. Los tomos son tomos sencillos de 200 páginas aproximadamente, sin sobrecubierta pero con tapas semi-duras en color. Es decir, que aunque sean baratos la edición sigue siendo de calidad.
Y además la historia es entretenida. Coco es un manga de aventuras, de aventuras de piratas. Las locas aventuras de Coco en su afán por convertirse en pirata, mezclado en las intrigas de aquellos que quieren descubrir la antigua civilización de Halcón, el hiperactivo y teatrero Capitán Barts, el Loco y su tripulación y la despiada Capitana Spard y su banda, los Red Skele. Un manga dibujado y guionizado por Hideyuki Yonehara, lleno de situaciones locas, peleas espectaculares y brutales, criaturas increibles y todo aquello que debe tener una buena historia de aventuras.
Ya os iré contando como va la cosa. No tomo a tomo, pero sí cuando llegue se produzca alguna novedad.

El otro día asistí a uno de los conciertos del ciclo Sons da diversidade que se celebra en el Auditorio de Galicia. Ni más ni menos que al concierto del grupo escocés Capercaillie, unos asiduos por estas tierras.
El concierto en el Auditorio fue increible, ya que Capercaillie es un grupo increible. Creo que es el quinto concierto al que he asistido de este grupo y este fue posiblemente el que mejor sonido ofreció. Capercaillie es más que un grupo, ya que cada uno de sus miembros son músicos excepcionales en cada uno de sus instrumentos (gaita irlandesa, violín, teclados, voz, etc.) Todos ellos aparecerían en un hipotético top ten de los mejores en su instrumento.
Capercaillie ofrecieron en el concierto del sábado una breve presentación de su último disco Choice Language y una selección de temas de otros discos, sin olvidarse, claro está, de su gran éxito 'Coisich a' Ruin' (la primera canción cantada en gaélico en entrar en la lista UK Top 40).
Amables, sencillos, agradables, humildes y en ocasiones hablando en gallego, ofrecieron un concierto de calidad excelente a un público que los quiere y corea de memoria sus canciones.

El ciclo Sons da diversidade reune artistas de muy variados estilos musicales y culturas, que por sus características son difíciles de ver en los circuitos convencionales (Capercaillie, Luz Casal y Luis Llach sean posiblemente los más vistos) Sin duda una gran iniciativa del Concello de Santiago de Compostela
Yo ya tengo otros dos conciertos en agenda (Kroke y Michael Nyman) de los que daré cumplida información.

El otro día fuí a ver con mi madre la última película de Álex de la Iglesia, El Crimen Ferpecto.
Es una película de humor negro en la línea de Alex de la Iglesia. Una historia de sueños imposibles que se ven envueltos en una cadena de crimenes, caritcatura grotesca de tipos cotidianos que todos hemos visto alguna vez.
Los personajes principales son Gillermo "Willy" Toledo (Richard en Siete Vidas) y Mónica Cervera (del corto Hongos.
Yo me reí mucho, y en ocasiones muchísimo. Tiene detalles, guiños, muy buenos. No tiene pérdida cuando están comiendo en casa de los padres de ella.
Álex de la Iglesia, construye una vez más una película con un escenario singular, unos personajes extremos, una historia retorcida pero siempre cercanamente posible y un resultado quasi redondo.
Totalmente recomendable y casi imperdible. Resaltar la peacho interpretación de Kira Miró (presentadora de Desesperado Club Social)

"Has sucumbido a la peor enfermedad de la humanidad... Eres un Hitler... Un Pol Pot... Un Bin Laden... Eres el mal..." Batman

Tengo entre mis manos una joya, una rareza, un experimento, una frikada. Todo depende de a quien le preguntes.
Batman, el hijo de los sueños es la interpretación manga de un mito de nuestros tiempos a través de los ojos rasgados de Kia Asamiya(genial mangaka, autor de obras como Nadesico, Silent Mobius o Dark Angel, uno de mis mangas favoritos y que dicho sea de paso podía acabar de una vez)
El tomo editado en España es la traducción de lo aparecido en los EE.UU., es decir, con las página espejadas, onomatopeyas retocadas y el guión adaptado (quiere decir con más texto. Siendo malo diría que es porque a los yankis hay que explicarselo todo más) Todo lo demás es original de Kia Asamiya.
En esta historia Kia Asamiya (fan de Batman hasta la médula) intenta explicar a sus compatiotras nipones quien es ese tipo raro que se viste de murcielago por las noches. Con una técnica más cercana a la americana que a la japonesa (tampoco demasiado, sigues viendo que es Kia Asamiya) cuenta una historia más de Batman, pero desde una perspectiva japonesa y muy realista (se hacen comentarios a hechos reales y actuales, Batman tiene clubs de fans en internet, sus enemigos tienen seguidores...) no todo es perfecto y épico...
Creo que el experimento está muy logrado, que Kia Asamiya da lo mejor de sí mismo en una historia que acaba enganchando y sabe captar lo mejor del señor de la noche.

La pregunta es: ¿vale la pena comprárselo? La edición de Norma es preciosa, rústica con su sobrecubierta y todo y más de 300 páginas, una entrevista, dibujos adicionales y datos del dibujante y guionista y del adaptador (Max Allan Collins) Pero para mí tiene un pero bastante grande para un cómic de 24€, fallos de rotulación innúmeros, bocadillos con texto repetido, erratas varias, etc. Qué quereis que os diga...

"Cuidado con lo que deseas... Ve con cuidado... o tus sueños te consumirán." Batman

Sólo decir que se acaba de estrenar hace poco en algunos cines de España Visitantes, película del 2003 que se estrenó creo que en Sudamérica o por ahí a principios de año con el título de Ellos.
Yo ya la vi también hace algunos meses en Polonia y, cómo no, escribí un par de líneas:

The Gathering (no es ni el JdC ni el grupo) :p

Si no la habéis visto, aun estais a tiempo... ¡No la veais!
Normalmente no me gusta dar opiniones muy negativas para no influir en la gente y que cada uno se forme su propia opinión, pero creo que en esta ocasión os podeis ahorra el dinero sin ninguna duda.

Alien vs. Predator es una película esperadísima por los seguidores de las dos sagas, Alien y Depredador, que llevaban años releyendo los cómics con incansable avidez. Los despiadados productores de cine se aprovecharon de estos pobres infelices, así como del carisma y buen hacer de dos de los extraterrestres más sanguinarios que han lucido palmito en la gran pantalla. Así que, preveyendo el éxito que iban a conseguir, decidieron ahorrarse el dinero de contratar a un guionista decente para poder despacharse a gusto con los efectos especiales (lo único que se salva de la película). Por lo que decidieron contratar a tres que juntando sus cerebros no llegaron a parir un argumento con algo de miga y así tenemos un guión hecho con dos cajas de huevos y un cartón de leche... También con el currículum que tienen (ver la ficha de imbd.com)

Creo que se adivina fácilmente, por el tono de mi voz, que la película no me ha gustado lo más mínimo. Para no hacerme pesado vamos a resumir e ir acabando.
¿Cuáles son las carencias más gordas de este crossover? No hay disparos, no hay sangre, sólo hay una pelea de un alien contra un depredador, no hay ni tensión, nadie sabe porque la protagonista(?) no muere, ni siquiera la música crea ambiente, dura 1h y 20' (esto no sé si es bueno o malo) En definitiva, un bodrio.
Y para acabar de reirse en nuestra cara dejan un final super abierto de una forma un tanto increible.

Que conste que no soy un fan de Alien ni de Depredador, pero sí que me gustan esas películas y a esta no le pedía gran cosa, pero nada de nada.

Al igual que los ases de la Real Sociedad empiezan por "k" (Kodro, Karpin, Koklov, Kovacevic) las dos últimas grandes revelaciones en el ámbito de las músicas del mundo también empiezan por esa letra: Kila y Kroke.

A los primero tuve la oportunidad de verlos en el Festival de Ortigueira, donde unos técnicos de sonido nefastos nos privaron de apreciar la fuerza de este grupo en directo. A los segundos los vi este pasado sábado, en el inmejorable marco para la música del Auditorio de Galicia dentro del programa de actuaciones del ciclo Sons da diversidade.
Kroke es un grupo polaco (de Cracovia, la capital de la región de Galitzia, Pequeña Polonia) que interpretan música klezmer (la música de los judíos de esta parte de Europa con su propia lengua y todo) "simplemente" con un violín, un contrabajo y un acordeón (últimamente se ha unido al grupo un percusionista)

El concierto fue sencillamente sublime. Poco más puedo añadir con palabras a esta descripción. Fueron dos horas y media de continuo éxtasis musical, desde la calma a la máxima agitación. Los cuatro sacaron sonidos increibles de sus instrumentos y gargantas todo ello apoyado en la arrolladora personalidad del violinista: Tomasz Kukurba, que aderezó el espectáculo con interpretaciones de mimo estilo Tricicle.

No puedo explicar más. Sólo invitaros a que los escucheis.

"Kroke son(en palabras de sus miembros): Tomasz, Tomasz, Tomasz y Jerzy. Jerzy, Tomasz, Tomasz y Tomasz"